Proszę napisać interpretację tego obrazu Jacka Malczewskiego.daję Naj:)

Artysta i Chimera to obraz Jacka Malczewskiego, jednego z najwybitniejszych twórców malarstwa polskiego. Malczewski był uczniem samego Jana Matejki, na początku w jego obrazach przewijał się rys historyczny. Jednak Malczewski szukał w sztuce czegoś nowego, innego. Wyjazd do Paryża sprawił że Malczewski stał się  największym przedstawicielem symbolizmu w Polsce.  Na obrazie Artysta i Chimera widzimy na pierwszym planie tytułowe postacie na tle krajobrazu. Chimera jest też pół kobietą. Siedzi na piersi artysty, najprawdopodobniej martwym.  Chimera zdaje sie płakać, być może wstydzi się tego co zrobiła.  Kolorystyka obrazu jest ciemna, użyte są barwy ziemi  Artysta to osoba która by malować musi mieć natchnienie, w tym obrazie własnie Malczewski do tego nawiązuje. Zatem co wyobraża sama Chimera? Brak weny, rozdarcie, pustka, bezwład. Chimera przedstawia jakąś niemoc ogarniającą artystę, dlatego na obrazie tak bardzo go przytłacza, tymi wielkimi stopami z ogromnymi pazurami. Artyste ogarnia niemoc twórcza.  Chimery często występują w obrazach Malczewskiego. Na każdym obrazie w zależności od kolorystyki, wyrazu twarzy chimera przedstawia cos innego. 

Jacek Malczewski, "Artysta i Chimera".      Obraz ten, to olej na tekturze, o wymiarze 40x32cm, środkowa część tryptyku o tytule "Stara baśń", którego skrzydła zaginęły; pochodzi on z 1906 roku. Pierwotnie jako pojedyncze dzieło tytułowany był "Sztuka".      Dzieło przedstawia obnażonego, leżącego na wznak mężczyznę i siedzącą na nim w niedwuznacznej pozie Chimerę. Mężczyzna zdaje się omdlały, może nawet martwy. Scena rozgrywa się na skraju łąki, na dalszym planie widać pola, drogę i drzewa targane silnym wiatrem. Nieboskłon zapowiada nadchodzącą burzę, gwałtowną zmianę, niebezpieczeństwo. Chimera przedstawiona jest jako pół kobieta, pół tygrys z dużymi ciemnymi skrzydłami. Jest ogromna, przytłacza nie tylko mężczyznę ale i resztę otoczenia.  Siedząc z wbitymi w krwawiący tors kochanka pazurami, zdaje się pogrążona w spełnieniu, nieobecna. Ogromne, umięśnione, pasiaste uda Chimery wypełniają znaczą część obrazu, jednak krajobraz, będący zaledwie tłem do sceny głównej, ujmuje oglądającego znacznym zróżnicowaniem form i gwałtownością przekazu będącą w opozycji do bez mała statycznej sceny pierwszoplanowej. Obraz ukazuje motyw przeznaczenia artysty. Zawiera wyraz artystycznych obawy przełomu wieków przed femme fatale (fą fatal) oraz wielokrotnie powracający w malarstwie Malczewskiego motyw śmierci, przedstawianej jako postać kobieca. Strach przed kobietą fatalną, unieszczęśliwiającą to w czasach Młodej Polski nurt dość silny. Nazywany jest mozoginizmem - słowem pochodzącym z greki - co znaczy dosłownie "nienawiść do kobiet". Kobieta jako poddająca się instynktom, będąca blisko złowrogich praw natury, niejako zagraża mężczyźnie, stojącemu na straży kultury i wyższych wartości. W tym wypadku zagraża artyście, który poddając się uwodzicielskiemu pięknu Sztuki przedstawionej jako Chimera, staje się jej niewolnikiem.      Jacek Malczewski, jeden z najbardziej uznanych artystów sztuki polskiej, jako symbolista Młodopolski w swoich pracach wielokrotnie ukazywał podobne czy wręcz te same tematy, szukając dla nich najwłaściwszej formy. Stąd wracanie do tych samych tematów na przestrzeni wielu lat oraz bogate cykle. Temat śmierci to motyw pojawiający się w wielu dziełach, ale też i Chimera malowana była przez Malczewskiego nie jeden raz i choć nie we wszystkich "natchnienie twórcy" jest zabójcze to analizowane dzieło dociera głęboko do oglądającego nawet bez szczegółowej analizy. Mężczyzna zniewolony przez kobietę bez oznak walki, założyć więc można, że na własne życzenie - i czy rozpatrzymy to dzieło symbolicznie: jako muzę dla twórcy; czy dosłownie poprzez symboliczne przedstawienie: jako związek dwojga, jest on ukazaniem zależności między obydwiema postaciami. Żeńskiej dającej natchnienie, spełnienie, upojenie i męskiej niezbędnej aby te treści wchłonąć, wziąć.